Frei und unabhängig! Die südafrikanische Musikerin Moonchild Sanelly singt offen und sehr direkt über Sex und kritisiert antiquierte Rollenbilder. Jetzt ist ihr neues Album "Full Moon" erschienen.

Wenn die Gegenwart eines zeigt, dann dass Ängste unsere Gesellschaft bestimmen. "The Human Fear" heißt somit passenderweise das neue Album der schottischen Band Franz Ferdinand.

Das Sanskrit-Wort Mahāśmaśāna (महामशान) bedeutet großer Verbrennungsplatz und steht symbolisch für Vergänglichkeit oder spirituelle Transformation. Das Album ist eine spirituelle Reise hin zu dem, was den Menschen ausmacht.

Vienna Calling – einmal mehr, denn es gibt wieder gute Popmusik aus der österreichischen Hauptstadt. Franz Bibiza, ja er heißt tatsächlich so klangvoll, ist Wiener. Aufgewachsen im Bezirk Mariahilf nahe am berühmten Naschmarkt. Sein zweites Album heißt "bis einer weint" und ist das Gegenstück zur Vorgängerplatte "Wiener Schickeria". Denn: Trotzdem Bibiza erst 25 Lenze zählt, ist er doch ganz vernarrt in das Format Album, während andere in seiner Altersgruppe nur noch Streamingdienst-Playlisten kennen.

In jedem seiner neuen Songs singt Michael Kiwanuka von den kleinen und größeren Veränderungen in seinem Leben - der Bewältigung von Depressionen, Höhen und Tiefen der Ehe oder aber der Erinnerung an den Traum des schwarzen Jugendlichen aus London Gitarrist werden zu wollen.

Seit sie angefangen hat Musik zu machen, interpretiert Anja Plaschg alias Soap&Skin Songs von anderen Musikerinnen und Musikern. Der Gedanken ein ganzes Album mit diesen Versionen bereits veröffentlichter Songs aufzunehmen, widerstrebt ihr allerdings zunächst. Nun hat sie das Projekt – unter dem Titel "TORSO" – glücklicherweise aber doch realisiert.

Bekannt ist sie der Radioeins-Hörerschaft bereits seit ihren Hits "DNA" und "Too Far". Damals noch unter dem Namen Anna F. Im Jahr 2019 gründete sie die Band Friedberg und nun gibt es das erste Album "Hardcore Workout Queen”.

Sie hätten immer versucht, mit ihrer Musik transzendente, euphorische, ekstatische Erfahrungen zu schaffen, sagt Bobby Gillespie über seine Band Primal Scream, die spätestens seit den 90er Jahren als eine der einflussreichsten Rockbands Großbritanniens gilt. Und Rockband ist viel zu kurz gegriffen, denn Primal Scream haben mit jedem Album ein bisschen mehr die Grenzen der Rockmusik verschoben, bis sie sie ganz überschritten haben. Davon zeugt auch ihr neues Album "Come Ahead", das erste Studioalbum seit acht Jahren.

Die Welt ist immer noch krank und braucht Heilung: The Cure melden sich nach 16 Jahren mit einem neuen Studioalbum zurück.

Die "Symphonie der Blitze": mit ihrem Debütalbum "La symphonie des éclairs" hat Zaho de Sagazan bereits im vergangenen Jahr in ihrer Heimat Frankreich die größtmögliche Aufmerksamkeit auf sich gezogen. Jetzt ist die Deluxe-Version des Albums herausgekommen, inklusiver sieben zusätzlicher Songs.

Das dritte Studioalbum von ÄTNA schwankt gleichermaßen zwischen Dystopie wie Utopie – zwischen repetitiven, verzerrt-düsteren Sounds und fröhlich-leichten Momenten. Unter dem Titel "Lucky Dancer" steht das Paradies dem Chaos in neun Songs gegenüber.

Als sich Isolation Berlin 2012 gründen, schaffen sie mit "Berliner Schule/Protopop" gleich ihr eigenes Label, um möglichen Einschränkungen, Zuordnungen und Genreverallgemeinerungen vorzubeugen; um sich alle Freiheiten zu bewahren. Im Kern bleiben sich Isolation Berlin aber auch auf dem neuen Album "Electronic Babies" treu – und blicken mit gewohnt schöner Schwermut auf die Gesellschaft und ihre Individuen.

Bekannt dafür, ihre Instrumentalstücke mit Archiv-Audioaufnahmen zu versehen und Konzeptalben zu historischen Themen zu veröffentlichen, hat sich die britische Band Public Service Broadcasting nun den Interviews, Gedichten, Briefen und Tagebüchern der US-amerikanischen Flugpionierin Amelia Earhart gewidmet. Diese ist im Mai 1937 zu ihrem letzten Flug aufgebrochen, mit dem Plan entlang des Äquators die Welt zu umrunden. "The Last Flight" portraitiert gleichermaßen die Tragik ihres Verschwindens sowie von Amelia Earharts Begeisterung für das Fliegen.

Willkommen bei Efterklang! Neugier und Offenheit sind die Dinge, die sich die dänische Band bewahren will. Immer wieder laden sich Casper Clausen, Rasmus Stolberg und Mads Brauer daher Musiker*innen ein, um Routinen aufzubrechen – so auch auf ihrem Studioalbum #8 "Things We Have In Common".

Die wunderbare Joan As Police Woman veröffentlicht mit "Lemons, Limes & Orchids" ihr 10. Studioalbum und es ist eine Platte über Liebe und Verlust. Sie hinterfragt und reflektiert den traurigen Zustand der Welt, vor allem aber die Rolle, die der Mensch als aktiver Akteur beim fortschreitenden Verfall der Gesellschaft spielt.

Die "Bar von Josefine" ist eine Kellerkneipe in Graz, in der es keinen Handyempfang gibt. Ein großes Glück in unserer Zeit.

"The FORCE" - ein Akronym für "Frequencies of Real Creative Energy" - ist der Titel des Comeback-Albums von Hip-Hop-Ikone, Grammy-Gewinner, Hollywood- und TV-Star LL COOL J, der sich nicht auf seinen Lorbeeren ausruhen will.

Der Dichter, Songschreiber und Musiker Nick Cave ist ein Meister darin, das Düstere, die Verwicklungen von Religiosität und deren Abgründe sowie auch Leid und Tod auszuloten und aufs Poetischste in Songs zu gießen. Nun hat er die Euphorie entdeckt und, was noch schwerer ist, die Lebensfreude.

Eskapismus trifft Realität. Auf "Romance", dem neuen Album von Fontaines D.C., koexistieren ein 90er-Jahre Weltschmerz und euphorische Rastlosigkeit.

Die britische Singer-Songwriterin Rosie Lowe veröffentlicht ihr viertes Album und es sollte die Gleichzeitigkeit von Einflüssen einfangen, die uns gegenwärtig umgibt: Die Schönheit von Komplexität.

Die aufstrebenden britischen Alternative-Stars Bby stellen ihr Debütalbum „1“ vor und sie sind voller Selbstvertrauen und Zuversicht in ihre Fähigkeit. Das heißt, sie müssen nicht nach bekannten Regeln spielen.

In der Mathematik sind es die Primzahlen, die gewissermaßen eine Ordnung ins System bringen und gleichzeitig willkürlich erscheinen. Nur durch sich selbst und eins teilbar, bilden die Primzahlen die Grundlage für alle anderen Zahlen. Sie beeindrucken auch Liedermacher Tom Liwa, und haben ihn nun zu seinem neuen Album „Primzahlen aus dem Bardo“ inspiriert.

Sie rufen die Geister der Vergangenheit. Das New Yorker Duo Cults taucht hinab zu den Momenten der Jugend und verfolgt die verschlungenen Geisterwege, die in die Gegenwart führen. Ihre Alben sind immer Momentaufnahmen. Die beiden New Yorker Musiker Madeline Follin und Brian Oblivion alias Cults nennen ihre Alben Therapiesitzungen, bei denen sie die Schnappschüsse ihrer Zeit zu Bildern ausformulieren.

Der Rapper aus Long Beach verbindet Erzählungen aus der Vergangenheit mit der Realität der Gegenwart für ein weiteres exzellentes, unverblümtes Album. Eigentlich ist Vince Staples ein Rapper wider Willen. Eher reingerutscht ist er in dieses Genre und vielleicht ist er auch deshalb eine Art Ausnahmekünstler in diesem Segment. Sein Stil ist eher nüchtern. Seine Storys wechseln von direkter Rede zu Erzählungen über Bandengewalt und sind dann wieder durchsetzt von trockenem Humor. Über allem steht ein großes Wort geschrieben: Offenheit.

Musik ist ein Gemeinschaftsprodukt. Zumindest für Joe Goddard, auf dessen neuem Album "Harmonics" elf der insgesamt 14 Songs sogenannte Featuring-Artists auflisten.

Das Alt-Folk-Trio Fink veröffentlicht ein intimes, introspektives und offenherziges Album namens "Beauty in Your Wake", das sich darum schert, was wir hinterlassen.

Die Südlondoner Singer/Songwriterin Lola Young veröffentlicht ihr neues und zweites Album „This Wasn't Meant For You Anyway“ und sie versucht darauf, herauszufinden, wer sie ist und wo sie steht.

Hunderte von Liebesbriefen findet Emilíana Torrini gemeinsam mit ihrer Freundin Zoe Flower, nachdem Zoes Mutter stirbt. Die Geschichten der zahlreichen Verehrer von "Miss Flower" spinnen sich im Kopf von Torrini weiter. Verpackt in eine – im besten Sinne – elektronisch-poppige Sound-Wolke sind zehn mysteriösen Liebesdramen nun auf ihrem neusten Album erschienen.

Er habe mit Makramee angefangen, mit der Geduld prüfenden Knüpftechnik für Textilien und Ornamente, nur um mit der Situation der Welt klarzukommen, singt der renommierte Musiker John Grant auf seinem neuen Album "The Art Of The Lie". Es ist bereits das sechste Solowerk des sprachbegabten Amerikaners, der einst als Mitglied der Band Czars seine Musikkarriere begann und dessen Debüt von der außergewöhnlichen Formation Midlake instrumentiert wurde.

Auf dem neuen Album "Ende nie" hat sich die Band aus Wien der finstersten Phase ihrer Geschichte gestellt. Einem persönlichen Trauma haben Wanda Songs von bewegender Tiefe und Wahrhaftigkeit abgerungen. "Ende nie" ist ein Sieg des Lebens über den Tod.

Florian Tobias "Flo" Kreier nennt sich Angela Aux und widmet sich auf seinem neuen Album "Spacelarking in the Age of Spiritual Machines" einem Themenfavoriten: dem Weltall.

Die Musikerin aus Los Angeles hat sich zu einer markanten Songwriterin ihrer Generation entwickelt. Sie spielt klassische Gitarre und ihr Gesang geht ins Betörende – dazu wirken ihre Songs nahezu mystisch. In jedem Falle aber entschleunigt und atmosphärisch-entrückt und vor allem zeitlos.

"People started dying" sind die Worte von Beth Gibbons zu ihrem neuen und ersten offiziellen Soloalbum. Die englische Musikerin, die mit Portishead berühmt wurde, thematisiert auf "Lives Outgrown" Verlust, Angst und Trauer in zehn scharfsinnigen, sanft-düsteren Liedern.

Das neue Villagers-Album "That Golden Time" vollzieht den Spagat zwischen Romantik und Realismus. In poetischen Worten hält uns Conor O’Brien, der Musiker, der hinter dem Namen Villagers steckt, einen realistischen Spiegel vor: Wer sind wir eigentlich, die wir im Internetzeitalter, im Informationszeitalter so wenig auf echte Informationen geben.

Das mit einem Grammy und mehrfach mit Platin ausgezeichnete Duo Justice, bestehend aus Gaspard Augé und Xavier de Rosnay, hat sich durch seine ikonische Musik, seine monumentalen Live-Shows und seine Dekonstruktion von Techno, Pop, R&B, Funk und Metal mit unverwechselbarem Flair als eine der am meisten gefeierten Größen der globalen elektronischen Musik etabliert. Nun veröffentlicht Justice mit „Hyperdrama“ das viertes Album.

St. Vincent: "Mit meiner neuen Platte, will ich die Leute richtig fertigmachen." "All Born Screaming" ist ihr am wenigsten lustigstes Album, kommentiert die New Yorkerin. Es geht um existenzielle Fragen und die Suche nach Antworten.

Das 12. Album der Rockveteranen Pearl Jam heißt "Dark Matter" und bekam eine Frischzellenkur durch den neuen Starproduzenten Andrew Watt. Das Ergebnis ist hart und laut.

Was für eine Stimme! Ein Satz, den Grace Cummings schon des Öfteren gehört hat. Ihr Stimme klingt derart mächtig und alt, man vermutet kaum, dass die Australierin erst Ende 20 ist. Ihr neues Album „Ramona“ ist inspiriert von dem Bob Dylan-Song „To Ramona“ und auch ansonsten wird beim Hören der Platte ziemlich schnell klar, dass Grace Cummings eher an den Klassikern der Popmusik, denn an aktuellen Trends interessiert ist.

"Fuck The World" – die ersten Worte auf dem neuen Album "Only God Was Above Us" von Vampire Weekend sind ein Statement. Doch anders als vielleicht zu erwarten, singt Frontman Ezra Koenig in den zehn Songs nicht davon die Welt zu ignorieren, sondern vielmehr, das, was man hat, gebührend wertzuschätzen.

Beth Ditto lebt den Hip Hop Dream! Mit ihrer Karriere hat sie ihrer Mama ein schönes Leben ermöglicht. Das ist auch das Gute, was sie dem absoluten Erfolgssong der Band von 2009 "Heavycross" abgewinnen kann. Denn eigentlich wollte sie ihn gar nicht veröffentlichen, wurde aber unter anderem von Produzent Rick Rubin überzeugt. Das nun neueste Album der Band entstammt der gleichen Zusammenarbeit aus Gossip und Rubin.

Spaß steht im Vordergrund, als sich die Mitglieder der britischen Band Elbow rund um Frontmann Guy Garvey nach der Pandemie wieder gemeinsam ins Studio begeben. Denn vor allem soll es Spaß machen ein neues Album zu schreiben.

"Es gibt noch so viel Hoffnung wie es Zwerghamster gibt“ – Die österreichische Musikerin Rahel misst Hoffnung in Kleintieren und singt auf ihrem Album-Debüt „Miniano“ von Sehnsuchtsorten, an denen jede und jeder das eigene wahre Selbst leben kann.

Der US-amerikanische Sänger, Songwriter, Musiker und Produzent Jack Antonoff hat es einfach drauf. Was er auch anfasst, es wird zu Gold oder Platin - vorzugsweise. Als Produzent arbeitet er mit den Größten der Großen: Taylor Swift, Florence + The Machine, Lana del Rey, und viele mehr.

Iedereen heißt "Alle" auf Niederländisch. Der Bandname von Ron Huefnagels und Tom Sinke zeigt zum einen die Nähe der beiden zum Nachbarland, 10 Minuten von ihrem Heimatort Emmerich entfernt. Zum anderen setzt "Iedereen" einen Fokus auf das, worum es den beiden inhaltlich in ihrer Musik geht – um gesellschaftlichen Zusammenhalt.

Loss of Life. Verlust des Lebens. Auf dem neuen Album von MGMT ist das nicht unbedingt gleichzusetzen mit dem körperlichen Verlust des Lebens – dem Tod. Vielmehr ist damit der emotionale Abschied einzelner Lebens-Abschnitte gemeint.

"Let's Dance" – dazu fordert Idles-Sänger und Frontmann Joe Talbot auf dem neuen Album '"Tangk" auf. Es ist ein Album, dass sich der Liebe und Empathie widmet und die Idles dazu gebracht hat, den eigenen Sound um Instrumente wie Streicher oder Saxophon zu bereichern.

Innerhalb von zweieinhalb Jahren hat Dina Ögon nun bereits ihr drittes Album rausgebracht. „Orion“ sei Teil drei dieser ersten Trilogie der schwedischen Formation, die sich bereits wesentlich länger schon durch die Musikszene Stockholms bewegt.

Die Karriere von The Last Dinner Party scheint wie aus dem Bilderbuch: 2021 gegründet, wurden sie von der BBC zum Sound 2024 gewählt und sind bereits für den Brit-Award nominiert! Dabei orientiert sich die Band am Indie und Art Rock, der seit den 2000er Jahren eigentlich immer weniger präsent war, und viele Clubs – zumindest in Berlin – verschwunden sind, deren Playlists weniger elektronisch, dafür mit den Strokes, Arctic Monkeys, oder Florence and the Machine die Nächte gefeiert haben.

Europa, Asien, Amerika – Jonny Greenwood, Tom Skinner und Thom Yorke haben zum Release ihres neuen Albums die globale Marketing-Maschine angeschmissen und über die Kontinente hinweg zu exklusiven Fan-Events eingeladen. „Wall of Eyes“ ist ein Album, das weder die Nähe von The Smile zu Radiohead leugnen will noch die Suche nach etwas Neuem.